【古书画作品】

【清明上河图卷】

　　清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。
　　清明上河图宽24.8厘米、长528.7厘米 ，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城东京当年繁荣的见证也是北宋城市经济情况的写照。
　　这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘制了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。

【十犬图册】

　藏于：北京故宫博物院藏

　　清，佚名，绢本，设色。纵37.2厘米，横23.3厘米
　　此图册为乾隆时期的宫廷画家所绘，表现猎犬“守则有威，出则有获”，“骨相多奇，仪表可嘉”的主题。画法工整，具有一定的程式。
　　对开有内廷侍臣陈邦彦、王图炳、励廷仪、张廷玉、蒋廷锡、张照、薄海等书写的《山海经》及晋傅休奕的《走狗赋》、唐杜甫的《天狗赋》等诗赋。

【后赤壁赋图卷】

《后赤壁赋》为大文豪苏轼于北宋元丰五年（1082年）重游赤壁后所作，本站收录了四幅不同时期不同作者所做画卷。

实物分别藏于
「 北京故宫博物院 」
「 台北故宫博物院 」
「 纳尔逊艾特金斯艺术博物馆 」

【太平春市图】

藏于：台北市台北故宫博物院
　　此《太平春市图》卷为清代宫廷画师丁观鹏奉敕绘制。画卷描绘太平盛世的新春市集，乡人互相打躬作揖、摊贩卖爆竹、打太平鼓、耍猴戏、跑旱船、戏棚、货郎担、游人市贩、松树桃竹，皆生动逼真。此卷为绢本设色，绘制于清乾隆七年，现藏台北故宫博物院。
　　本幅描绘新春市集的热闹景象，除了各式摊贩，也有挑担沿街叫卖的货郎。包括卖鲜果的；挑著高肩扁担串连两个圆型食盒的，一端架著板子，放置各式鲜果、食物的碗盘；另一名货郎担著平肩竹篓担子，扁担上插了各式兵器和面具，吸引儿童围观挑选，堪称是清代货郎图的代表。作品融合中西画法，充分反映出时代特色与年节景象，且图中描绘器皿如壶、碗、盘等，多与清代乾隆时期宫廷用器特色相同，为丁观鹏传世作品中特别精良者。

《四季花鸟图》

吕纪，（1477～？）明代画家，字廷振，号乐愚，鄞县（今浙江省宁波市）人。
　　以花鸟画著称，初学边景昭工笔法，亦受林良水墨法影响，后临仿唐宋诸家名迹，遂自成一体，独步当代。其花鸟画风呈两种面貌，一作工笔重彩，精工富丽，多绘凤鹤、孔雀、鸳鸯之类，辅以树木坡石、滩渚流泉背景，既具法度，又富生气。
　　另一类为水墨写意画，粗笔挥洒，简练奔放，接近林良的风格。他亦兼善人物、山水，宗法南宋马远、夏圭画法。他的花鸟画风在当时宫廷内外影响甚大，继承者不乏其人。
　　明弘治年间，入值仁智殿，官至锦卫指挥使，是明代与边景昭、林良齐名的院体花鸟画代表画家。其绘画风格可分为两大类，一类是以水墨为主略淡彩，用笔较为豪纵，另一类则是设色浓丽，用和工致，具有富丽的宫廷装饰趣味。
　　吕纪由水墨淡色画转为工笔重设色画，更直接的原因是为了适应不同皇帝的不同口味，具体说来就是弘治皇帝朱祐樘的欣赏口味不同于他的父辈成化皇帝朱见深，从而造成了吕纪多画凤凰、雉鸡、仙鹤、孔雀、鸳鸯之类，杂以花木草石，具有生气。工笔着色与水墨写意能，并善于将两体结合。吕纪初学唐宋各家和同时代的边景昭，后形成自己的风格。他的花鸟设色鲜艳，生气奕奕，被称为明代花鸟画第一家。
　　据说吕纪在画作上常用寓意手法对皇帝劝谏，皇帝知其用心，曾说：“工执艺事以，谏吕纪有之。”其代表作品有《新春双雉图》、《桂花山禽图》、《残荷鹰鹭图》、《秋鹭芙蓉图》等。

【弘历古装行乐图轴】

藏于：北京故宫博物院藏

【鸟谱选页】

《明沈周.写生册.零页》

藏于：台北故宫博物院

【洛神赋图卷】

　　藏于：北京故宫博物院藏
　　顾恺之（凯）（346–407）， 字长康，小字虎头，被称为虎头将军，晋陵无锡人，其父悦之，尚书左丞。顾恺之博学有才气，桓温引其为大司马参军，后为殷仲堪参军。其尤善丹青，史称其笔下状人，风神情度，甚得其态，自江以东，誉为神妙，自谓“传神写照正在阿堵中”，谢安（320—385）深重之，以为苍生以来未之有也。义熙初为散骑常侍，年六十二卒于官。俗传顾有才绝、画绝、痴绝三绝。有《雷电赋》、《神情诗》传世， 著《魏晋胜流画赞》、《启蒙记》、《启疑记》等。